Desde su época escolar demostró interés por el arte, especialmente por la pintura y el dibujo. En 2003, a los 13 años, realizó su primer curso de pintura al óleo con el maestro Hugo Díaz, en la ciudad de Santiago. Con él aprendió los principios básicos asociados a la pincelada y el uso del color. Entre 2005 y 2007 se perfeccionó en la técnica de la pintura al óleo, en el taller del artista Rigoletto Benucci, también en Santiago. Desde ese momento comenzó a trabajar y especializarse en el hiperrealismo, estilo con el que se identifica hasta la actualidad. En el 2008 se especializó en pintura, en el taller del artista Manuel Gómez Hassan, y en 2009 en la Sociedad Nacional de Bellas Artes, en Santiago. En esa misma época participa de diversos concursos de la Sociedad Nacional de Bellas Artes.

 Estudió en la Academia de Bellas Artes Martín Soria entre 2010-2014.  El año 2016 entra a estudiar la Licenciatura en Arte en la Pontificia Universidad Católica de Chile y se introduce en el área de la fotografía y video arte.

Sobre creación: Su principal medio de trabajo es la pintura al óleo. Siguiendo la tendencia del hiperrealismo, ha trabajado ampliamente la figura humana, a través de los géneros del retrato y el desnudo. Además de la pintura, se ha desenvuelto en medios artísticos como la escultura, la performance, muralismo, fotografía y audiovisual, en diversos proyectos de innovación social, teniendo como público objetivo las comunidades de diversas regiones del país, instituciones culturales, y en  grandes y medianas empresas. En junio de 2018 el artista se radica en la comuna de Coelemu, Región de Ñuble. Actualmente, pertenece al portafolio de artistas del Museo Nacional de Bellas Artes de Chile.

Como artista visual formó parte de la Corporación Cultural y Social Arte y Vida de Coelemu. Ha desarrollado talleres artísticos junto a centros culturales, establecimientos educacionales de entorno urbano y rural, además de talleres vinculados a la salud mental. Y de forma independiente desarrolla su obra, trabajando distintos materiales, destacando el uso del dibujo, pintura, escultura en piedra, madera y acero.

Exposiciones / Reconocimientos: 

Primer lugar en el «II Concurso Nacional de Pintura», Pintando Nuestro Patrimonio Ferroviario • Estaciones de Chile Fundación CEPAS, Coronel, Biobío, Chile, 2021.

“Azul profundo”, Galería Pacto, Santiago, Chile, “Figuratif”, Galería La Victoria, Santiago, Chile, 2016. 

“Exposición individual Ignacio Ortiz”, Galería Can Nuts, Ibiza, España, 2015.

Primer lugar, Salón Primavera, Sociedad Nacional de Bellas Artes, Santiago, Chile, 2013.

Segundo lugar, Salón Contemporáneo, Sociedad Nacional de Bellas Artes, Santiago, Chile, 2009. 

Manifiesto: El arte es un estilo de vida que si no lo alimento con respeto y constancia, se oxidará de la misma forma que una flor se marchita sin agua. El dibujo, la pintura y la escultura son disciplinas que utilizo como un lenguaje del alma, me ayudan a comunicar o expresar una idea o concepto, por medio de sensaciones visuales que hacen vibrar al espectador con sus coloridos matices, contrastes, volúmenes y formas de cada obra. Nos enseña a contemplar la vida con otra perspectiva, y reflexionamos para soñar con un mundo distinto. El arte es un alimento que le da vida a mi alma.